Ubasute», escrita por Paula Carballeira, é unha obra teatral que explora o concepto do abandono a través dun xoguete escénico de aparencia simple pero de grande profundidade. Inspirada no mito xaponés de deixar aos anciáns nunha montaña, a peza reflicte sobre as distintas formas de separación, non só físicas, senón tamén emocionais e espirituais. Publicada pola Editorial Galaxia, foi recoñecida como un dos mellores textos en galego no ano 2024 por Babelia e é finalista nos Premios Follas Novas do Libro Galego. A dramaturxia leva ao escenario tres personaxes que transitan por dimensións espazo-temporais: un Home que anhela cambiar o seu destino, unha Muller que traballa nunha axencia de viaxes e unha Avoa que flutúa como pantasma invocada pola poesía. Baixo a dirección de Vanesa Sotelo e coa interpretación de Rocío González, Xosé Barato e Lez Cameselle, «Ubasute» é un convite a reflexionar sobre o que deixamos atrás e o que levamos con nós en cada nova etapa da vida.
SINOPSE:
Ubasute explora o concepto do abandono e a viaxe cara ao descoñecido a través dun xoguete escénico cargado de simbolismo e reflexión. Inspirada no mito xaponés que lle dá nome, a obra afonda nas distintas formas de deixar atrás o que se coñece, xa sexa un lugar, unha persoa ou incluso unha parte de un mesmo. A través das historias entrelazadas dos seus tres personaxes —un Home que desexa cambiar o seu destino, unha Muller que traballa nunha axencia de viaxes e unha Avoa que sobrevive como pantasma grazas á poesía— a peza navega por diferentes dimensións espazo-temporais. Ubasute é unha reflexión sobre o abandono, a memoria e a imposibilidade de fuxir dos recordos, destacando que non existe un lugar no mundo onde escapar da poesía, pois esta sempre trae de volta aquilo que pretendemos esquecer.
FICHA ARTÍSTICA
Autor/ Creador
Paula Carballeira
Dirección
Vanesa Sotelo
Dramaturxía
Paula Carballeira
En escena
Lez Cameselle, Xosé Barato e Rocío González
COMPRAR ENTRADAS
INFORMACIÓN
Recinto:
Sala Ártika
Público a partir:
18
Duración:
100
Xénero:
Teatro contemporáneo,
Prezo
A venda anticipada de entradas en liña só está activa ata 24 horas antes do comenzo da primeira sesión do espectáculo
Venta Online (Anticipada)
11
Venta en Taquilla (Xeral)
14
Financiado por
SALAS DE ARTES ESCÉNICAS DE TITULARIDADE PRIVADA
Sala Ártika desenvolve todas as actividades de programación de artes escénicas, grazas as axudas de: o Instituto Nacional das Artes Escénicas y Musicales (INAEM), a Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC), e o Concello de Vigo.
ACELERACIÓN CULTURAL NO ÁMBITO DAS ARTES ESCÉNICAS
Sala Ártika desenvolve o proxecto de acompañamento e formación na área de marketing cultural dixital e transformación na xestión, que conta con financiamento da Unión Europea – NextGenerationEU, no marco das subvencións á aceleración cultural no ámbito das artes escénicas da Xunta de Galicia.
MODERNIZACIÓN E XESTIÓN SOSTIBLE DAS INFRAESTRUTURAS DAS ARTES ESCÉNICAS E MUSICAIS
Sala Ártika recibiu axudas á modernización e xestión sustentable das infraestruturas das artes escénicas e musicais ao abeiro dos fondos de NextGenerationEU e o Mecanismo de recuperación e resiliencia.
PROXECTOS DE MELLORA ENERXÉTICA DIRIXIDO A AUTÓNOMOS E PEMES DO SECTOR SERVIZOS
Sala Ártika é beneficiaria do Bono energía PEME para a transición do equipo de iluminación escénica haloxena a LED.
